Étudiante en histoire de l'Art, Sabine rompt avec son
amant Simon, un homme marié, père de deux enfants, et lui annonce qu'elle aussi
va se marier. Elle ne sait pas encore avec qui : elle en a seulement arrêté le
principe. Lors d'un mariage, son amie Clarisse lui présente son cousin, un
avocat « beau, jeune, riche... et libre ». Sabine décide que celui-là sera son
mari, de gré ou de force…
Le Beau Mariage est le second film du cycle Comédies
et Proverbes d’Éric Rohmer, cette fois basé sur ces vers de issus de de la fable La
Laitière et le Pot de Lait de Jean De La Fontaine : Quel esprit ne bat la
campagne ? Qui ne fait châteaux en Espagne ? Après avoir observé le désir
et la petite lâcheté masculine dans ses Contes Moraux, Rohmer observe là
les questionnements sentimentaux et existentiels de la jeune femme des années
80. Il s’agira ici de Sabine (Béatrice Romand) qui insatisfaite de sa relation
avec un homme marié (Féodor Atkine), va emprunter une voie diamétralement
opposée dans sa vie sentimentale. A la frustration, la culpabilité et la
solitude d’une relation adultère, elle va désormais plutôt choisir la sécurité
et le confort du mariage. Le mari potentiel n’existe pas encore ? Qu’à
cela ne tienne, elle poursuivra le candidat idéal jusqu’à se déclare. En l’occurrence
le bel avocat Edmond (André Dussollier) semble un parti des plus intéressants,
d’autant que son amie Clarisse (Arielle Dombasle) encourage Sabine à tenter sa
chance.
Le génie de Rohmer, et particulièrement dans ce cycle Comédies
et Proverbes, c’est de rendre incroyablement attachantes ses héroïnes
inconséquentes. L’idée est d’exprimer leur mal-être par des comportements
extrêmes où la candeur des actrices en font des femmes-enfants qui émeuvent et
font sourire leur entourage tout comme le spectateur. Dans Les Nuits de la pleine lune (1984) c’est la tare et le refuge dans une certaine frivolité qui
guette l’héroïne, ce sera la dépression et une nature autocentrée pour celle de
Le Rayon vert(1986), et au contraire l’esprit libre et vierge de l’ado
de Pauline à la plage(1983) face à un entourage déjà formaté.
Finalement Sabine s’avère plutôt ici un savant mélange du futur duo de L’Amie
de mon amie (1987). Sabine semble avoir conçu la romance dans ce qu’elle a
de plus charnel, évanescent et fugace en nouant une liaison avec un homme
marié, peintre et qu’elle ne rencontre essentiellement que pour faire l’amour.
Sa remise en question l’amène donc à jeter son dévolu sur Edmond, moins bohème
par ce métier d’avocat, plus riche et donc matériellement sécurisant, le tout
dans une approche désormais chaste.
L’immaturité de Sabine se traduit à l’image par une logorrhée,
un mouvement perpétuel et des attitudes changeantes qui traduisent ses peurs.
En se focalisant sur l’institution du mariage et un prétendant, c’est refuser l’incertitude
et la déception possible d’une relation amoureuse classique. Elle semble se
réfugier dans des modèles sentimentaux d’un autre temps à travers son
obsession, mais c’est une manière de dissimuler sa peur de souffrir à travers
cet objectif. On peut s’interroger sur le fait qu’elle soit réellement
amoureuse d’Edmond ou alors du fait que, orienté par Clarisse, elle trouve en
lui toutes les qualités répondant à ses tourments.
Béatrice Romand est parfaite
pour traduire toutes ces contradictions, la froide et enfantine détermination
du verbe face à ses interlocuteurs est contrebalancée par la nonchalance, la
mélancolie et la détresse qu’elle dégage une fois loin des regards. Ralentir c’est
réfléchir à son sort et sombrer, donc de pérégrinations en train, voiture en
passant par les vas et vient entre Paris et Le Mans, sa mère et Clarisse, Béatrice
ne s’arrête jamais de se déplacer, déclamer ses pensées. L’arrière-plan manceau
(Paris est encore plus furtif) n’a guère le temps d’exister pour notre héroïne
pressée et Rohmer ne cède qu’avec parcimonie à ses velléités contemplatives. Le
désintérêt, les manières empressées et l'art de se déroberd’Edmond empêchent les amorces d’atmosphères
romantiques de s’installer, et le tempérament heurté de Sabine etouffe toute
introspection qui la forcerai à regarder en elle, à se confondre avec le décor.
C’est captivant, touchant et finalement assez cruel pour
Sabine qui se heurte à un refus. La dernière rencontre et le refus d’Edmond est
sans doute ce qui se fait de plus douloureux en matière de rejet. Ce n’est pas
le rejet brutal qui fait mal mais qui est néanmoins explicite et immédiat. C’est
le rejet fuyant, celui qui vous fait attendre, réfléchir et espérer en vain au
fil des appels sans réponse. C’est le rejet doucereux dont les mots plein de
précaution vous feront douter longtemps sur vous-même. C’est toutes ces
émotions implicites et cruelles des jeux de l’amour qui se noue dans le
captivant échange final entre Sabine et Edmond. Peut-être qu’au-delà des stratégies
et des calculs, l’idéal ne se trouve pas si loin, comme un beau jeune homme
avec lequel Sabine échange des regards timides en ouverture et en conclusion.
Sorti en bluray et dvd zone 2 français chez Potemkine
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